relacionadas con los últimos estrenos del mundo hollywoodense, del circuito indie, y del cine latinoamericano y chileno, tanto en la pantalla grande como en el streaming.
Como buenos cinéfilos, también nos moveremos al pasado para rescatar aquellas películas y series que el tiempo no ha logrado sacarnos de la cabeza.
La productora chilena es Directora del área de Cine de Fabula y una de las 40 mujeres más influyentes en el cine de acuerdo a Hollywood Reporter. Con 11 años en Fabula y la experiencia de haber ganado el Oscar con Mujer Fantástica, comparte su mirada sobre la industria cinematográfica y lo que está pasando en Hollywood. “Está siendo muy difícil levantar financiamiento para películas independientes y por supuesto que todo influye”.
La cinta «Mensajes privados» se acaba de estrenar en Filmin y su director conversó con entrance sobre cómo se inspiró para hacer este filme y su particular proceso de producción en el contexto de la pandemia: “Hicimos está película con los teléfonos que había y se escucha y se ve perfecto”.
La nueva entrega de la serie revelación del año pasado quita el pie del acelerador, explorando el proceso de superación de los personajes. Son diez fascinantes episodios donde no solo los chefs se fortalecen, sino que el show en general se expande con nuevos ritmos, actores –Bob Odenkirk y Olivia Colman incluidos– y más caos.
La directora Celine Song explora la idea del destino en su ópera prima. Esta sigue la historia de Nora, una joven coreana que se reencuentra con su amor de niña muchos años después y que representa el mundo del que fue desarraigada, pero que todavía habita en ella.
La nueva entrega del show distópico muestra cinco episodios donde, si bien hay variedad temática, también hay un gran y sorpresivo protagonista: los medios de comunicación. Aquí analizamos las novedades que trae la esperada serie, que incluyen a una mujer-lobo, miradas al pasado y, cómo no, inteligencia artificial.
La directora brasileña se encuentra presentando Carvão (Carbón), su primer largometraje, que cuenta con la historia de una familia que decide hacer un trato diabólico: poner al anciano postrado de su familia a descansar y acoger un capo de la droga argentino en su lugar. Para la directora, una metáfora de la hipocresía que se vive en sociedades muy conservadoras, en donde la violencia y la mentira son disfrazadas bajo el lema de la familia y la moral.
El actor chileno acaba de presentar Martínez en el Festival de Cine de Guadalajara, la ópera prima de la directora mexicana Lorena Padilla en donde él interpreta el papel principal. Se trata de un personaje rígido, solitario, muy diferente a su forma de ser, pero con el cual comparte una cosa: el peso del tiempo y la búsqueda del goce en esta etapa de la vida. En esta entrevista nos comparte detalles de su personaje.
La directora argentina acaba de mostrar su primer largometraje Manuela en el festival de cine LALIFF. En esta entrevista nos cuenta cómo se gestó la extraordinaria actuación de su pequeña hija Alma en el filme, y su motivación para mostrar las diferencias culturales entre Estados Unidos y Latinoamérica: “Los americanos no saben muy bien qué pasa al sur de su frontera”.
Las historias de este año tuvieron como protagonistas a latinos de todas las latitudes: desde Chile hasta México, pasando por la diversidad de países que hay en ese trecho. También se estrenaron producciones de conocidos estudios, como Flamin’ Hot, de Eva Longoria y Searchlight Pictures, Problemista de A24, o la segunda temporada de With Love, producida por Amazon Prime. Pero quizás lo más refrescante fue la posibilidad de ver cine independiente; artesanal y arriesgado.
En su último documental, protagonizado por Paulina Urrutia y Augusto Góngora, la directora chilena Maite Alberdi vuelve a desdibujar el límite entre cine y realidad en un nivel que impacta. Un filme que, a través del alzhéimer, habla sobre el amor, la muerte y lo importante que es para una sociedad recordar su propia historia.
La película de la chilena Francisca Alegría se está presentando esta semana en Los Angeles. Magdalena, una mujer que murió hace varios años, regresa a visitar a su familia, provocando todo tipo de cambios. La directora crea un universo poético en donde las dimensiones de la madre y la naturaleza se encuentran para ofrecer un camino de salvación.
El director David Cronenberg fue el primero en llevar a la pantalla grande la historia de estos dos enigmáticos gemelos que se hicieron conocidos en Nueva York por su especialidad como ginecólogos. Treinta cinco años después, la historia vuelve a la televisión de la mano de Rachel Weisz, quien encarna a Beverly y Elliot, en una adaptación llena de simbolismos.
La nueva película de Ben Affleck, protagonizada por Matt Damon, se adentra en el universo deportivo de Nike. Con todo en contra, su equipo de marketing intenta fichar a Micheal Jordan para que represente sus zapatillas en la NBA. La historia es simple, posiblemente predecible, pero 100% recomendada. Sin duda, un logro del director.
La nueva película de Ari Aster (Hereditary y Midsommar) se mueve entre la comedia negra y el drama. Inspirada en un guion que el director escribió hace 12 años, el filme cuenta la historia de Beau (Joaquin Phoenix) un hombre permanentemente atormentado que atraviesa una serie de situaciones para encontrarse con su madre. Un viaje similar al de Edipo que ha dejado perpleja a la audiencia.
La cineasta, reconocida por su película «Joven y Alocada» (2012), participó en la segunda temporada de «Perry Mason», como directora de los capítulos 5 y 8. En esta entrevista cuenta detalles del proceso de grabación y la aproximación a los personajes de Della y Anita.
¿Existe algún tipo de música clásica oscura que pueda sentirse relacionada con ellos? ¿Y si agregamos beats de hip hop?, pensó el compositor Nicholas Britell (42) al momento de crear la melodía.
Estrenamos nuestra sección Diálogos sobre series conversando sobre BEEF, el show creado por Lee Sung Jin (Undone, Tuca & Bertie) y protagonizado por Steven Yeun y Ali Wong, que acapara los elogios de la crítica por estos días. Aquí reflexionamos sobre algunos de los temas que propone esta serie de Netflix: la presión por ser exitoso, la ansiedad que provoca esta presión y la ausencia de propósito.
A fines de marzo se estrenó en cines A Thousand and One, la ópera prima de la directora estadounidense A.V. Rockwell. La cinta ganó el Premio del Jurado en Sundance y ha sido elogiada por la gran actuación de su protagonista, Teyana Taylor, quien en 2022 anunció su retiro de la música para dedicarse a la actuación
La tercera parte de la saga protagonizada por Michael B. Jordan, que significó el debut del actor en la dirección, rompe con la historia del padre y se enfoca en los fantasmas propios de Adonis Creed, encarnados en un viejo amigo y temible oponente interpretado por Jonathan Majors.