La última entrega de Pixar, disponible en Disney+, ofrece una versión contemporánea, divertida y emotiva de Romeo y Julieta, en forma de fuego y agua, donde la diferencia cultural y el prejuicio aparecen como el mayor obstáculo para las relaciones.
Este 15 de septiembre se estrenó en Netflix El Conde, la esperada sátira de Pablo Larraín que toma al personaje histórico de Augusto Pinochet, dictador de Chile, para convertirlo en un vampiro decadente, que desea morir y no puede. ¿Es posible hacer ficción, usando todos los elementos estéticos del cine, sin caer en el enaltecimiento de su figura? ¿Es un ejercicio creativo que merece reconocimiento por sí mismo? Sus puntos fuertes y débiles, aquí en estos diálogos sobre cine.
Bottoms, recién llegada a las salas de cine (USA), y You Are So Not Invited to My Bat Mitzvah, disponible en Netflix, renuevan el repertorio de una de las temáticas más apetecidas por los fanáticos del cine cómico: la etapa escolar y sus rollos. ¿La novedad? Ahora las protagonistas son las mujeres.
En su primera cinta como directora, cargada de tensión y suspenso, Manuela Martelli nos sitúa en un momento álgido de la dictadura de Pinochet, en donde, a través de una protagonista mujer y de clase acomodada, propone una reflexión sobre los silencios que hubo durante el régimen y el peligro que significó involucrarse.
Paulina Urrutia, coprotagonista de La memoria infinita y su directora, Maite Alberdi, estuvieron presentando el documental en Los Angeles. Allí compartieron detalles del proceso de grabación y por qué Augusto Góngora estaba tan convencido de contar su historia, a pesar de la exposición que eso conllevó. “Fue su último acto de consecuencia”.
La última cinta del director de El gran hotel Budapest reúne a grandes estrellas, como Scarlett Johansson, Tom Hanks, Bryan Cranston y Margot Robbie, en una historia que combina distintos intereses: la representación del desierto norteamericano en el cine de los 50, el teatro neoyorquino del mismo periodo y los ovnis.
El director estadounidense acaba de estrenar su nuevo largometraje en la plataforma Mubi: un triángulo amoroso entre los personajes de Tomas, Martin y Agathe, que sigue la pista de filmes como The Innocent, de Visconti, Dodsworth, de William Wyler y Taxi zum Klo, de Frank Ripploh. Con una bella cinematografía y varios momentos divertidos, Sachs se sumerge en el tema del narcisismo y el poder, para mostrar qué lleva a algunas personas a siempre desear más.
La película sensación del año, que acaba de superar los mil millones de dólares en venta de tickets, sorprende con su propuesta absurda, colorida e irónica. En esta conversación analizamos la punzante y divertida reflexión que propone el filme de Greta Gerwig sobre la masculinidad, el riesgo que corrió la directora con su salto a la comedia, los puntos débiles del papel de las mujeres en la cinta y el valor de las actuaciones de Margot Robbie, Ryan Gosling y Will Ferrell, entre otros.
El esperado filme de Christopher Nolan se adentra en el universo de la física cuántica, la política y los remordimientos del creador de la bomba atómica, Robert Oppenheimer, que en 1945 jugó un papel clave en el hito que arrasó con las ciudades de Hiroshima y Nagasaki. Con un montaje vertiginoso y un guion que escudriña en los límites de lo humano, Nolan ofrece una película a la altura de su filmografía.
La productora chilena es Directora del área de Cine de Fabula y una de las 40 mujeres más influyentes en el cine de acuerdo a Hollywood Reporter. Con 11 años en Fabula y la experiencia de haber ganado el Oscar con Mujer Fantástica, comparte su mirada sobre la industria cinematográfica y lo que está pasando en Hollywood. “Está siendo muy difícil levantar financiamiento para películas independientes y por supuesto que todo influye”.